Começa dia 06 de junho a Feira Internacional de Cultura, Artesanato e Decoração Artesanal, a Feicartes que está na segunda edição em Salvador e serão apresentados trabalhos de artesanato, culinária, cultura, decoração artesanal, texturas e cores, aromas e sabores. Além de muitos cursos gratuitos para o público em geral que pretende aprender novos ofícios. Uma oportunidade para conhecer mais sobre o artesanato que se tornou um grande comércio no mundo inteiro, gerando renda para milhares de famílias.
Na feira estarão representados elementos típicos de diversos países europeus, asiáticos, africanos e sul-americanos, apresentados a um público estimado em 50 mil pessoas. Quem quiser, poderá fazer gratuitamente cursos e oficinas de artesanato com profissionais da área, além de acompanhar várias apresentações artísticas e culturais. Entre os países estrangeiros com presença confirmada estão: Argentina, Bolívia, Chile, Cuba, Egito, Gana, Índia, Indonésia, Itália Quênia, Líbano, Marrocos, Palestina, Portugal, Paquistão, Peru, Rússia, Senegal, Tanzânia, Tunísia, Turquia e Uganda.
Feira Internacional de Cultura, Artesanato e Decoração Artesanal (Feincartes)
Data: de 6 a 15 de junho
Horário: das 15h às 22h
Local: Centro de Convenções da Bahia (Boca do Rio)
Ingressos: R$5
Informações: 3113-5156
Mais informações: correiodabahia.com.br
Comentários
6 respostas para “Feira Internacional de Cultura e artesanato em Salvador”
Olá, gostaria de saber como faço para participar de algumas feiras de artesanatos, pois faço algumas coisas e amo o que faço. Gostaria de participar de feiras.O que é necessario para participar? [email protected]
Gostaria de informações como participar da Feira mostrando meus trabalhos..
A edição de 2011 acontecerá no Ceará, veja no site oficial maiores informações: http://www.feincartes.com.br/
Agradecemos e se tiver receitas novas de produtos pode enviar que publicaremos com o seu nome.
Ainda não tinha acessado este site. Bem interessante. Parabéns!
A Escola Superior de Artes e Design das Caldas da Rainha
do Instituto Politécnico de Leiria
apresenta
Voltar a dar asas ao teatro…
O Projecto MERCÚRIO#2 é uma acção concebida pela Turma de 2.º Ano de Animação Cultural da ESAD.CR, visando promover várias iniciativas no campo do Teatro e das Artes Plásticas. O evento articula espectáculos
e exposições criados, organizados e/ou produzidos pelos estudantes dos vários Cursos no âmbito da sua actividade curricular durante o ano lectivo de 2007/08, enquadrando ainda apresentações de espectáculos originariamente extra-curriculares. Trata-se de promover uma antecipação pedagógica da futura actividade profissional de mais de uma centena de alunos, lançando sementes para que esta floresça efectivamente.
Com o MERCÚRIO#2, voltemos a dar asas ao teatro…
Mário Caeiro
Direcção de Projecto
O teatro é uma possibilidade de o homem se encarar a si mesmo e de criar um espelho de si próprio. O teatro
é uma máquina de construção do humano, um dispositivo virtual, que foi sendo tornado possível, pela faculdade de estarmos presos às imagens que criamos do nosso ser e da consciência que dele temos, através delas. Reside nesse facto – de não sermos livres das nossas imagens, das nossas representações – a possibilidade paradoxal de nos representarmos. O teatro é, assim, um dispositivo paradoxal, que inventámos, para que isso seja possível e suportável. E, ainda, para que tomemos consciência disso, criámos, como homens escravos
de si mesmos, um mecanismo que não nos libertando, nos dá a consciência daquilo que somos: seres aprisionados em si próprios. Seres com consciência e, por isso mesmo, finitos.
João Garcia Miguel
Direcção Artística
PROGRAMA
FESTIVAL DE TEATRO ITINERANTE DA ESAD.CR
ESTÁGIO PROJECTO INTEGRADO
Anger
a partir de Look back in Anger, de John Osborne
6 Junho 21:30 22:00 22:30 Teatro 'O Nariz' LEIRIA
Ruptura numa relação como consequência da rotina. Uma mulher cuja relação conjugal é sufocada pelo tempo. Não há honestidade, não há espaço para ela, torna-se um ciclo vicioso; após uma explosão não há mudança e o tempo cruel passa. Monólogo em Inglês, numa leitura intimista da peça Look back in Anger, de John Osborne.
Nota: Espectáculo para 9 pessoas por sessão.
Direcção, Encenação e Interpretação Rebeca Gradíssimo
Cenário de Luz Daniel Coimbra, Ricardo Pimentel
Assistência técnica e de sala Marta Mendes e Raimundo Cosme
Duração 20' (por sessão) Faixa Etária >16
Apoio Teatro 'O Nariz'
ESTÁGIO PROJECTO INTEGRADO
Montou, desmontou e… não abortou
8 Junho 17:00 MATINÉE 21:30 Teatro da Rainha CALDAS DA RAINHA
9 Junho 21:30 Teatro da Rainha CALDAS DA RAINHA
Júbilo e Alegria? Só comem, cagam e crescem.
O que será que as mães realmente pensam quando nos têm? – QUE MONSTRO É ESTE?
E que pensam os pais a primeira vez que nos vêm? – QUE MENINO TÃO LINDO, AINDA BEM QUE JÁ ESTÁ LIMPO.
E nos nossos primeiros momentos de vida, como será que nos sentimos? Só vemos quilómetros e quilómetros de teta em expansão, coroada por um mamilo gigante saltando daqui para ali. FILHOS… Gostava de te pedir que o meu irmãozito morresse esta noite, e assim os brinquedos ficavam todos para mim.
CRIATURAS… Isto de ter dois pais e duas mães é uma autêntica chatice.
SERES… As mães de hoje em dia já não servem para nada.
Direcção e Encenação Marisa Moita
Assistente de Encenação Cátia Fernandes
Actrizes Andreia Estrada, Catarina Machado, Cátia Fernandes, Raquel Matos, Sara Feteiro
Actores Diogo Garcia, Luís Lucas Lopes, Rui Silva
Figurinos, Maquilhagem e Adereços Susana Alves
Duração 80' Faixa Etária > 12
Apoio Teatro da Rainha, Câmara Municipal de Caldas de Rainha
TURMA DO 2.º ANO DO CURSO DE TEATRO DA ESAD.CR
FOTO JER 2008
Auto das Regateiras
de António Ribeiro Chiado 1520-1591
10, 11 21:30 Junho Teatro da Rainha CALDAS DA RAINHA
12 Junho 16:00 MATINÉE 21:30 Teatro da Rainha CALDAS DA RAINHA
25 Junho 21:30 Teatro Miguel Franco LEIRIA
O Auto das Regateiras é uma espécie de 'sainete' português (o sainete é um tipo de comédia espanhola sobre e para as "classes populares"), que põe em cena um conjunto de personagens-tipo de Lisboa do Séc. XVI, principalmente do bairro popular de Alfama, onde a peça se situa.
Uma velha irascível, que se dedica à má-língua com as comadres e trata mal a filha e a criada negra (uma originalidade no teatro da época), uma família liderada pelo patriarca Pêro Vaz (personagem que se exprime a maior parte das vezes por provérbios e possui um catarro persistente), um parvo vicentino, três mancebos renascentistas, um padrinho e uma criada com o insólito nome de Grimanesa… eis a galeria de personagens que dão vida a esta peça sobre um casamento combinado que acaba em bailarico.
Dramaturgia e Encenação José Eduardo Rocha (JER)
Assistentes de encenação Ricardo Pimentel, Daniel Coimbra, Luís Ribeiro, Carlos Eduardo Nunes, João Descalço e Miguel Pereira
Personagens e intérpretes (por ordem de entrada em cena)
Chiado/Parvo Cláudio Teixeira
Velha (Mãe de Briatriz) Dina Marques
Briatriz Varela Marta Mendes
Luzia (Negra) Sara Ribeiro
1.ª Comadre Sara Feteiro
2.ª Comadre Thaís Guimarães
3.ª Comadre/Grimanesa Ana Carina Paulino
Pero Vaz (Pai do Noivo) João Pedro Santos
Noivo (João Corrigo) João Borges
Joana Vaz (Mãe do Noivo) Isa Araújo
Padrinho (João Duarte) Raimundo Cosme
Afonso Tomé (1.º Mancebo) Mafalda Agostinho
Fernão d'Andrade (2.º Mancebo) Sónia Ferreira
Gomes Godinho (3.º Mancebo) Catarina Luz
Duração 60' Faixa Etária >12
Apoios ESAD.CR (Escola Superior de Artes e Design de Caldas da Rainha), Curso de Teatro da ESAD.CR, Ensemble JER, Teatro da Rainha, Câmara Municipal das Caldas de Rainha
PROGRAMA EXTRA-CURRICULAR
Flagelados do Vento Leste
a partir da obra Flagelados do Vento Leste de Manuel Lopes 1907-2005
13 e 14 Junho 21:30 Teatro da Rainha CALDAS DA RAINHA
Adaptação do romance homónimo de Manuel Lopes, a peça retrata a fome e as calamidades que assolaram as ilhas de Cabo Verde nos anos 40. Esta é a história da fome, da miséria, da violência – como do amor –, causados pelo vento Leste e a falta de chuva, celebrando a resistência do Povo das Ilhas face aos caprichos da natureza mas mostrando em que medida o apego à terra os transformou num dos povos mais resignados do planeta.
Direcção e Encenação Claudino Moreira
Actores Sandra da Veiga, Hélder Lopes, Claudino Moreira
Bailarinos Sónia Vicente, Mónica Landim, Ivan Lins, Wilson Ortet, Andrenalina Fernandes, Ana Lisboa, Dirçeu Fonseca, Luís Silva, Lenisio Jardim, Ivanildo Moreira.
Duração 45' Faixa Etária >16
Apoio Teatro da Rainha, Câmara Municipal de Caldas da Rainha
TURMA DO 1.º ANO DO CURSO DE TEATRO DA ESAD.CR
FOTO DE ENSAIO MARLYN AZEVEDO
Os Físicos
de Friedrich Dürrenmatt 1921-1990
17 Junho 11:00 MATINÉE Centro Cultural Gonçalves Sapinho BENEDITA
19 Junho 21:30 Auditório da ESTG LEIRIA
21 Junho 21:30 EPAC AZAMBUJA
24 e 25 Junho 21:30 ESAD.CR SALA 16 ED. PEDAGÓGICO 2
CALDAS DA RAINHA
27 Junho 21:30 Cine-Teatro de Alcobaça ALCOBAÇA
Baseado no texto homónimo de Friedrich Dürrenmatt, o cenário onde se desenrola a peça é o de uma casa de saúde mental de luxo. Três doentes são alvo da nossa atenção. Vamo-nos apercebendo que cada um deles usa o nome de um físico famoso, do qual adopta os comportamentos e hábitos: Newton, Mobius e Einstein.
Os doentes são ajudados regularmente por três enfermeiras pessoais, há vários anos – Doroteia, Mónica e Irene, respectivamente. Num dado momento, somos confrontados com um acontecimento inusitado nas rotinas da casa. Uma das enfermeiras é assassinada e a polícia chamada ao local…
Direcção e Encenação João Garcia Miguel e Miguel Borges
Coadjuvados por Margarida Tavares
Elenco Bruno Gonçalves, Marta Pires, Joana Estrela, Joana Vital, Teresa Athayde, Tânia Ribeiro, Regina Gaspar, Nicole Marques, Sara Vigário, Raquel Leão, André Duarte, Diogo Garcia, Rui Silva, Rita Nobre, Vânia Jordão, Filipa Silva, Daniela Crespo, Luís Montanha, Dora Conde, Maria Aguiar, Goreti Mourão
Duração 120' Faixa Etária >12
Apoios Centro Cultural Gonçalves Sapinho, Junta de Freguesia da Benedita, IPL, ESTG, Câmara Municipal de Leiria, Teatro da Rainha, Câmara Municipal da Azambuja, Teatro da Rainha, Câmara Municipal das Caldas de Rainha, Cine-Teatro de Alcobaça, Câmara Municipal de Alcobaça
ESTÁGIO PROJECTO INTEGRADO
4-3=1
de Luís Lucas Lopes e Cátia Fernandes
16 Junho 21:30 e 22:30 Teatro da Rainha CALDAS DA RAINHA
Poderá o amor libertar-nos de nós próprios? Quatro identidades e apenas uma forma física. Todos aqueles estranhos dentro dela. Um objectivo em comum. Verdade ou mentira? Real ou irreal? Sexo ou amor? Todos procuram por ele… todos precisam, alguns até estão dispostos a pagar. Qual o verdadeiro preço?
Nota: Espectáculo para 25 pessoas (por sessão).
Encenação e Cenografia Luís Lucas Lopes e Cátia Fernandes
Interpretação Ana Carina Paulino – Leen Manson
Duração 40' Faixa Etária >16
Apoios Teatro da Rainha, Câmara Municipal de Caldas da Rainha
ESTÁGIO PROJECTO INTEGRADO
La Vie en Rose
de Enda Walsh 1967-
18 e 19 Junho 21:30 Teatro da Rainha CALDAS DA RAINHA
La vie en rose é a história de duas adolescentes que desde sempre foram amigas inseparáveis. Pig e Runt como se costumam chamar, vivem num mundo aparte que eles próprios construíram. Nesse mundo há lugar para a violência, o álcool, a noite, a música e acima de tudo uma amizade que pode ser destruída pelo amor… A peça conta ainda com alguns apontamentos autobiográficos por parte das actrizes que já tinham um especial carinho por esta história.
Direcção e Encenação Catarina Machado e Cátia Fernandes
Interpretação, Encenação e Montagem de espectáculo Catarina Machado e Cátia Fernandes
Assistência Márcia Lima e Catarina Strecht
Duração 75' Faixa Etária >16
Apoio Teatro da Rainha, Câmara Municipal de Caldas de Rainha
TURMA DO 2.º ANO DO CURSO DE TEATRO DA ESAD.CR
FOTO DE ENSAIO MARLYN AZEVEDO
Hipólito
de Eurípides 480 a.C. – 406 a.C
18 Junho 16:00 Teatro Chaby Pinheiro NAZARÉ
22 Junho 17:00 MATINÉE Centro Cultural Gonçalves Sapinho BENEDITA
23 Junho 21:30 Centro Cultural Gonçalves Sapinho BENEDITA
Na mitologia grega, Hipólito era filho de Teseu e de Hipólita rainha das amazonas, que herdou da mãe o gosto pela caça e pelos exercícios violentos. Cultuava Artemis e menosprezava Afrodite. Ela, enciumada, vingou-se fazendo Fedra, segunda esposa de Teseu, apaixonar-se por ele. Fedra rejeitada por Hipólito e envergonhada pelos seus sentimentos, suicida-se. Ao ser encontrada, possui na mão uma tabuinha acusando Hipólito de a ter violentado. Perante este facto,Teseu pede a Poseidon que castigue Hipólito… Tragédia datada do ano de 428 a.C..
Direcção e Encenação Diogo Dória
Tradução Frederico Lourenço
Desenho de Luz Ricardo Pimentel
Elenco Ana Carina Paulino, Dina Marques, João Borges, João Pedro Santos, Raimundo Cosme, Marta Mentes, Mafalda Agostinho, Isa Araújo, Catarina Luz, Catarina Strecht, Sara Ribeiro, Sara Feteiro, Cláudio Teixeira, Thaís Guimarães, Sónia Ferreira
Duração 150' Faixa Etária >12
Apoio Teatro Chaby Pinheiro, Câmara Municipal da Nazaré, Centro Cultural Gonçalves Sapinho, Junta de Freguesia da Benedita
PROGRAMA EXTRA-CURRICULAR
Duas Madrugadas numa noite só
a partir de Hiroshima Meu Amor de Marguerite Duras 1914-1996
21 Junho 21:30 Teatro Chaby Pinheiro NAZARÉ
Um homem e uma mulher conhecem-se, apaixonam-se e envolvem-se, sabendo de antemão que a esta relação já a sentença de morte havia sido lida mesmo antes de ela nascer. Esta é uma história de amor como tantas outras. Como tantas outras histórias de amor nasce de um encontro ocasional. Esta é uma história de construir e destruir barreiras, de morrer e renascer, de amar e odiar. É uma história de limites que se fingem ultrapassados, mas que na realidade nunca existiram. Esta é a minha história de amor, é a história de amor do Pedro, é a história de amor da Sara… E é a história de amor de qualquer mortal que um dia temeu o amor tanto quanto a própria morte…
Encenação e Dramaturgia Ana Carina Paulino
Interpretação Pedro Jorge Ribeiro e Sara Feteiro
Apoio e Direcção Artística Bruno Gonçalves e Sónia Silva Ferreira
Operação de Luz Daniel Coimbra
Produção Áudio Carina Galante
Produção Imagem e Vídeo Solange Carvalho
Fotografia Edgar Libório
Duração 60' Faixa Etária > 16
Apoio Teatro Chaby Pinheiro, Câmara Municipal da Nazaré
PROGRAMA
ARTEMCENA
ARTES PLÁSTICAS
Tiago Pereira
CALDAS DA RAINHA ESAD.CR INAUGURAÇÃO 5 Junho 16h30
ATÉ 20 Junho
FITEC 08
Através de ilusões de óptica – produzidas por películas espelhadas – e por via de limitações no acesso ao espaço, pretendo desafiar o modo como o espectador interage com a obra e, até certo ponto, causar sensações de vertigem e de claustrofobia. TP
No âmbito do Festival Mercúrio#2, instalada num espaço de passagem, a peça funciona como evidente convite ao risco do seu atravessamento.
Horário 20:00 – 22:30
ARTES PLÁSTICAS
André Gomes
CALDAS DA RAINHA TEATRO DA RAINHA INAUGURAÇÃO 8 Junho 20:00
ATÉ 19 Junho
S/TÍTULO 1.50X1.85m
Há o acontecimento. Imagens na memória dos factos acontecidos no passado. Mas a memória altera e reconstrói permanentemente esses factos e as sucessivas novas memórias, e por conseguinte o próprio passado.
O trabalho de André Gomes promove uma reflexão sobre o tempo, a memória e o artista. Quando chega o momento do fazer, do acto artístico, as imagens sofrem uma reconstrução, e estabilizam-se sob a forma de uma 'última imagem' que só provisoriamente culmina o processo: cada desenho fecha e abre um ciclo de imagens como que de um filme do mundo, sob o crivo do pensamento artístico.
Mais que uma suspensão gráfica do tempo, o trabalho de André Gomes permite-nos assim surpreender a própria interpretação dinâmica que a memória faz do real, num infinito desdobrar de camadas inter-relacionadas e inter-referenciais.
Os desenhos exibem uma escala de grandes dimensões e um registo agressivo do carvão sobre o papel, demonstrando a forma como as coisas são indefinidas na nossa mente. As obras assumem assim uma deriva nostálgica onde as personagens das cenas vagueiam algures entre a vida e a morte; a luz e a sombra; o preto e o branco. É através da intenção do artista que lhes é dado esse novo lugar.
Dias de espectáculo 8 a 14 Junho + 16, 18, 19 Junho Horário 20:00 – 22:30
Apoio Teatro da Rainha
ARTES PLÁSTICAS
Nelson Carlos
CALDAS DA RAINHA TEATRO DA RAINHA INAUGURAÇÃO 8 Junho 20:00
ATÉ 19 Junho
S/TÍTULO MADEIRA DIMENSÕES VARIÁVEIS (ACOMPANHADO DE PERFORMANCE)
O trabalho que Nelson Carlos tem vindo a desenvolver tem como principal referência o modelo paisagístico, nomeadamente a partir do motivo da montanha, abordado em diferentes media (pintura, desenho, escultura, vídeo e fotografia), e desenvolvido sistemática e metodicamente como que numa obsessão.
Numa das séries, "Caminhos", as fotografias pedem ao espectador que se passeie por elas. No fundo, o trabalho que tem vindo a desenvolver ao espectador é um estado de contemplação. As fotografias são compostas principalmente por caminhos que apontam o olhar do observador para um horizonte sem um fim específico. Fica levantada a dúvida sobre o que fica no fim de tal percurso. Ao cabo de tantos caminhos, sem nenhum sítio específico onde vão dar, fica-se com uma noção de estar perdido num espécie de labirinto sem uma saída possível. A paisagem é aqui também utilizada como metáfora, em situações e sentimentos humanos.
No fundo, o que é pretendido é criar no espectador um ambiente de reflexão sobre o espaço que nos rodeia e a problemática da vida contemporânea: a falta de consciência da necessidade de contemplação, face ao imediatismo do mundo em que vivemos. É preciso parar, olhar e sentir.
Dias de espectáculo 8 a 14 Junho + 16, 18, 19 Junho Horário 20:00 – 22:30
Apoio Teatro da Rainha
ARTES PLÁSTICAS
Francisco Oliveira
CALDAS DA RAINHA TEATRO DA RAINHA INAUGURAÇÃO 8 Junho 20:00
ATÉ 19 Junho
O trabalho de Francisco Oliveira tem como objectivo 'criticar' sem apontar o dedo a ninguém especificamente.
As suas pinturas e objectos têm por background a cultura urbana e ostentam claramente uma estética pop.
Através das minhas obras, tento apontar situações caricatas do quotidiano, mas sempre de uma maneira muito genérica, tentando levar o espectador a reflectir sobre os assuntos retratados. FO
Dias de espectáculo 8 a 14 Junho + 16, 18, 19 Junho Horário 20:00 – 22:30
Apoio Teatro da Rainha
ARTES PLÁSTICAS
Nádia Duvall
BENEDITA CENTRO CULTURAL GONÇALVES SAPINHO
INAUGURAÇÃO 17 Junho 20h30
ATÉ 20 Junho
IMAGEM DO PROCESSO
Nádia Duvall realiza as suas pinturas dentro de tanques de água, segundo métodos específicos por si desenvolvidos. O processo é metodicamente registado, sendo assim valorizado enquanto tal e enquanto corpo experimental.
Após ter criado finas películas de pintura, o corpo da artista desliza para debaixo das mesmas, localizando-se entre a pintura ela própria e a tela (superfície pictórica). O corpo e o espírito da artista unem-se conceptualmente, através de movimentos fluídos e precisos que geram velaturas de cor e luz. Cada impulso conferido é como uma respiração ofegante do 'aqui' e do 'agora', permitindo à pintura que cresça de modo automático e livre. Cada gesto é um sopro de inspiração para os movimentos seguintes. Estes permitem a película de pintura habitar entre o espaço 'virtual' e real, como uma extensão do corpo e da tela.
O resultado final é, na sua essência, o acervo de memórias de gestos fugazes que permitem a todo um espaço vazio ter uma presença sólida. E, a todo o material e imaterial um estado solene de comunicação.
Nádia Duvall venceu o Prémio Pintura BANIF 2008.
Horário 8:00 – 20:00
Apoio Centro Cultural Gonçalves Sapinho, Junta de Freguesia da Benedita
ARTES PLÁSTICAS
Tiago Baptista
BIBLIOTECA MUNICIPAL DA AZAMBUJA
INAUGURAÇÃO 21 Junho 20:00
ATÉ 30 Junho
S/TÍTULO 1.50X2.40m
No meu trabalho apresento uma série de dispositivos – ou chamemos-lhes situações ou acontecimentos – que de alguma maneira não funcionam ou são absurdos. Qualquer personagem pode 'espalhar-se ao comprido', algo pode correr mal, alguém pode ser castigado justa ou injustamente. Não se sabe.
Estes dispositivos encenados têm quase uma dimensão literária, como se nos contassem uma história, mas a sucessão dos acontecimentos e a sua lógica ou pressuposta coesão e normalidade são desconhecidos ou dificilmente descodificados.
Recorro muitas vezes à história da pintura, especialmente a um imaginário clássico de paisagem enquanto palco para dispor as personagens a fazer as acções a que as sujeito. O meu trabalho, para além de uma experiência visual, pretende ser uma reflexão em redor do que é realmente real ou verdadeiro, do que é o absurdo, se a nossa imaginação pode ser ridícula mesmo sendo imaginada. TB
Horário 10:30 – 18:00
Apoio Câmara Municipal da Azambuja
AULA ABERTA PAR – PENSAR A REPRESENTAÇÃO
Viagem a Veneza
por Emídio Ferreira
Dia 25 Junho 15:00 ESAD.CR AUDITÓRIO I CALDAS DA RAINHA
No ano de 2007, no âmbito das actividades lectivas e com o apoio da Escola, o Professor Emídio Ferreira levou os seus discentes a Veneza, no quadro da cadeira de História da Arte II.
Esta Aula Aberta de Artes Plásticas é o contributo do Grupo de Investigação PAR – Pensar a Representação para o Festival Mercúrio#2, correspondendo a uma apresentação pública do relatório dessa viagem. Acompanhado de uma vertente audiovisual realizada pelos próprios alunos, Emídio Ferreira mostrará transparências do Carnaval de Veneza, cidade mítica de Arte e Cultura.
Duração 120'
CONFERÊNCIA-INSTALAÇÃO
Museu Imaginário: uma inconferência
Dia 26 Junho 19:00 ESAD.CR ED. PED. 2 SALA 21 CALDAS DA RAINHA
Conferencista-performer Nelson Guerreiro
Conceito/orientação pedagógica Mário Caeiro e Nelson Guerreiro
Projecto e produção executiva Diogo Leal, Mónica Barroco, Rui Lopes, Tânia Nunes
Vídeo Nádia Cardoso
Design Gráfico Maria Abreu
Esta conferência-performance, apresentada como uma inconferência num gesto de apropriação terminológica de e.e. Cummings, procurará reflectir sobre a fruição artística na contemporaneidade, a partir do tema da ideia de MUSEU, um dos dispositivos-chave do campo cultural. O ponto de partida é a noção de 'museu imaginário' de André Malraux; o ponto de chegada a proposta de um novo dispositivo crítico e produtivo, de carácter híbrido e parasita, que tira partido de um espaço-tempo inevitável na vida quotidiana dos Museus – o espaço entre duas exposições ou instalações temporárias – para, simultaneamente, abrir o Museu a uma nova funcionalidade e oferecer ao público um novo elemento de programação.
Duração 60'
ENTRADA GRATUITA
[Excepto Os Físicos' Dia 27 21:30 Cine-Teatro de Alcobaça ALCOBAÇA – 2€]
NÚMERO DE LUGARES LIMITADO
RESERVAS
E-MAIL
[email protected]
TELEFONE
Ana Patrícia 968 233 337
Sara Gonçalves 916 957 569
INFO
[email protected]
http//esad.ipleiria.pt
web.esad.ipleiria.pt/mercurio2
Anabela Monteiro 262 830 900
CONTACTOS ÚTEIS
ESAD.CR
ESCOLA SUPERIOR DE ARTES E DESIGN
DE CALDAS DA RAINHA
Campus 3
Rua Isidoro Inácio Alves de Carvalho
Apartado 823
2504 – 917 Caldas da Rainha
Tel.: 262 830 900
E-mail: [email protected]
TEATRO 'O NARIZ'
Orfeão Velho de Leiria
Rua Latino Coelho, 12
2400-171 Leiria
Tel.: 964 189 098 – 917 839 147
E-mail: [email protected]
TEATRO DA RAINHA
Trav. do Acipreste, 20, 3º dto
2500 Caldas da Rainha
Portugal
Tel.: 262 823 302
[email protected]
TEATRO MIGUEL FRANCO
Largo Santana Av. Combatentes da Grande Guerra
2400-232 Leiria
Tel.: 244 860 480
Tel.: 244 839 500 (Divisão de Cultura e Gestão de Espaços Culturais).
EXTERNATO COOPERATIVO DA BENEDITA
(Centro Cultural Gonçalves Sapinho)
Rua Cooperativa do Ensino
2475 Benedita
Tel.: 262 925 180
[email protected]
CÂMARA MUNICIPAL DE AZAMBUJA
Departamento de Intervenção Sócio Cultural
Morada: Páteo Valverde – 2050 Azambuja
Tel. 263 400 473
E-mail: [email protected]
Biblioteca Municipal de Azambuja
Morada: R. Engº Moniz da Maia, nº 61 – 2050 Azambuja
Tel. 263 400 487
E-mail: [email protected]
ESTG
ESCOLA SUPERIOR DE TECNOLOGIA E GESTÃO DE LEIRIA
Campus 2
Morro do Lena – Alto do Vieiro
2411-901 Leiria
Apartado 4163
Tel.: 244 820300
Email: [email protected]
CINE-TEATRO DE ALCOBAÇA
Rua Afonso de Albuquerque
2460-061 Alcobaça
Tel.: 262 580 890
E-mail: [email protected]
Bilheteira
Quarta a segunda > 14h00 às 17h30
Dias de espectáculo/cinema comercial > 14h00 às 17h30 // 18h30 às 22h00
Ciclos de cinema (quintas-feiras) > 14h00 às 17h30 // 20h30 às 22h00
Nota: a bilheteira encerra às terças-feiras e feriados excepto quando há espectáculos
TEATRO CHABY PINHEIRO
Largo Nª. Sª. da Nazaré – Sítio
2450-065 Nazaré
Tel.: 262 551 795
FICHA TÉCNICA
Projecto Turma 2.º Ano do Curso de Animação Cultural
Direcção de Projecto Mário Caeiro
Direcção Artística João Garcia Miguel
Direcção/Encenação de Espectáculos
Docentes de Teatro João Garcia Miguel, Miguel Borges, Margarida Tavares, José Eduardo Rocha, Diogo Dória
Alunos Rebeca Gradíssimo, Ana Carina Paulino, Luís Lopes, Claudino Moreira, Marisa Moita, Cátia Fernandes, Catarina Machado
Equipa curatorial ArtEmCena Pedro Campos Rosado, Pedro Cabral Santo, Mário Caeiro
Produção de Eventos Anabela Monteiro
Direcção Técnica Daniel Coimbra
Apoio Técnico Ricardo Pimentel, José Eduardo Couto
Secretariado e Direcção de Produção Fernanda Correia [coord.], Ana Patrícia Santos, Tânia Nunes, Margarida Delgado
Comunicação Sónia Vicente e Sara Gonçalves [coord.], Joana Ferreira, Patrícia Fernandes
Produção ArtEmCena Margarida Delgado, Filipa Andrade, Bernardo Soares, Elisa Bento
Produção Executiva
CALDAS DA RAINHA Liliana Silva [coord.], Bruno Lopes
AZAMBUJA Joana Carlinhos [coord.], Marta Guerreiro, Joana Dias
NAZARÉ Ana Patrícia Santos [coord.], Márcio Roque
BENEDITA Pamela Pedroso [coord.], Ana Simões
ALCOBAÇA Rui Lopes [coord.], Mónica Barroco
LEIRIA Vânia Silva [coord.], Márcio Roque, Mafalda Bento, Diogo Leal
Artes Plásticas André Gomes, Francisco Oliveira, Nádia Duvall, Nelson Carlos, Tiago Baptista
e Tiago Pereira
Design Gráfico André Máximo Curso de Design Gráfico
Fotografia Marlyn Azevedo Curso de Som e Imagem, Sara Gonçalves [report interno]
Vídeo José Pedro Lira da Silva e José António Marques Fangueiro, Miguel Silva Curso de Som e Imagem
Site Alexandre São Marcos
Apoios
Câmara Municipal de Caldas da Rainha, Teatro da Rainha, Serigrafia e Estamparia Miguel D. A. Costa, Câmara Municipal de Leiria, Teatro 'O Nariz', Câmara Municipal da Azambuja, Junta de Freguesia da Benedita, Centro Cultural Gonçalves Sapinho, Confraria de Nossa Senhora da Nazaré, Câmara Municipal de Alcobaça, Cine-Teatro de Alcobaça.
Agradecimentos
AIDC, Cidália Macedo, Madalena Gonçalves, Andreia Fidalgo, Curso de Teatro, Ana Ribeiro
Mercúrio #2 é um evento desenvolvido no âmbito da Disciplina Prática do Projecto Cultural.